《摄影艺术创作》课程笔记

家和万兴

第一讲：评价画面优劣的标准

1. 表达普遍性主体。
2. 画面形象表现力强。
3. 具有丰富或强烈的情感因素。
4. 画面要简洁。
5. 画面具有形式美。
第二讲：摄影画面的构成元素

主体、陪体、前景、背景、空白
第三讲：主体——怎样突出主体被摄对象

黄金分割构图、九宫格式构图、S构图（俯视）、对角线构图、对称构图（平稳感）【可遵守规则也可打破规则】
第四讲：间接突出主体——如何突出成像面积较小的景物

明暗对比、色彩对比、线条引导、框架性前景、动静对比、运动对比、支点
第五讲：陪体——次要被拍摄对象的处理方法

直接处理陪体、间接处理陪体。
第六讲：前景

前景能够有效的增强画面的空间感、与主体和背景形成联系或对比、填补画面中太多的空白、遮挡画面中过多的杂物、交代主体观点，拍摄主观镜头。
第七讲：框架性前景

增强画面的图案美、突出后景中的主体、遮挡后景中杂乱多余的景物。
第八讲：背景

背景要有助于表现主题；背景明暗，色彩方面要和主体有对比；背景要简化。
第九讲：空白——画面留白

1、 雾可以抒情写意：突出主体、使画面简洁、空白写真。
2、 空白处理方法：正面或前方留较多空白、注意空白与写实部分的比例、大面积空白要“破”。
第十讲：拍摄角度对画面的影响

角度不同，画面的造型结果不同；角度不同，画面的表现力不同；角度不同，画面的侧重点不同；影视摄影角度体现不同视点效果。
第十一讲：正面角度

展现事物本质特征最主要的角度；拍摄人重在表现人的神态、人体对称结构和人的正面动作；适合表现安静、严肃、庄重的主题；利于形成画内画外直接的交流感；并列展示、同等评价多个事物。
第十二讲：侧面角度

交代动作、姿态、手势；交代动作的方向感；展现事物之间的情节交流；交代事物之间的方位关系。
第十三讲：斜侧面角度

拍摄人像的经典角度；表现空间感和立体感；表现动势和动感；影视摄影中常用来拍摄人物对话。
第十四讲：背面角度

含蓄，想象，联想空间较大；给观众强烈的参与感和伴随感；具有悬念效果；借实和写意；注意姿态和轮廓提炼。
第十五讲：平角度拍摄

1、 平角度的特点：客观真实、自然，最接近人的正常视觉效果。日常拍摄用的最多、最普遍的角度。
2、 平角度拍摄方法：注意背景的简化，注意地平线、水平线的处理。
第十六讲：仰角度拍摄

近距离拍摄高大的物体；具有强烈的主观感情色彩；夸张跳跃动作的高度；有利于简化背景；夸张前景景物；建立画面中上下部分的联系；体现仰视视点的效果。
第十七讲：俯角度拍摄

拍摄大场面、全景、交代事物之间的方位关系；表现纵深延伸线条；具有强烈的主观感情色彩；有利于简化背景；压缩跳跃动作的高度；压缩前景景物；远距离拍摄，简化构图。
第十八讲：顶角度拍摄

表现图案美；形成被拍摄物体上下部分大小悬殊比；表现俯视的视觉效果，拍摄主观镜头；化立体为平面，简化构图；
第十九讲：景别划分

1、 景别划分：远、全、中、近、特。
2、 景别是相对的概念。
3、 注意“两级景别”运用。
4、 景别运用要“准”。
5、 不同景别镜头衔接，影响影视语言节奏。
第二十讲：远景

1、 远景的作用：交代空间环境；抒情写意。
2、 远景的处理：远取其势，大处着眼；注意地平线、水平线；可以有意识的使用前景；在影视摄影中，时常较长。
第二十一讲：全景

客观展现被摄体的全貌；交代主体与环境之间的关系；交代事物之间的相互关系；在影视摄影中，具有“定位”作用。
第二十二讲：中景

利于展现动作、姿态和手势 ；景别适中，影视中运用最多；利于展现情节交流。
第二十三讲：近景

拍人，近取其神；拍物，近取其质；局部放大，要精细处理。
第二十四讲：特写

1、 特写特点：突出细节；通过局部透视全部，通过表象揭示本质；具有强烈的主观性，有强制观看的意味；在影视摄影和编辑中用来转场。
2、 特写处理：要有明确的目的；注意眼睛、表情、手势；注意富有内涵的细节。
第二十五讲：空间感——线性透视

线性透视的概念；强化线性透视的方法。
第二十六讲：空间感——空气透视

1、 空气透视的特征：清晰度（近清晰、远模糊）；影调（近深远浅）；色彩（近浓远淡）；反差（近大远小）。
2、 空气透视处理：利用空气介质；利用逆光、侧逆光；利用前后景物影调、色调对比；利用景深控制。
第二十七讲：立体感

选择斜侧角度拍摄；使用侧光、斜侧光；主体与背景影调、色调对比；短焦距镜头、近距离拍摄。
第二十八讲：质感

1、 透明物体质感的表现方法：逆光、侧逆光照明；面向镜头一面与柔和的辅助光；表现透明物体后面的事物。
2、 粗糙表面物体质感表现：逆光，侧逆光照明。
3、 光滑表面物体质感表现：柔和的散射关照明；保留物体表面的高光。
第二十九讲：线条

线条的捕捉与呈现；使用线条表达情意；捕捉线条的韵律与节奏；利用线条引导视线，突出主体。
第三十讲：形状

拍摄角度影响形状；镜头焦距影响形状；影调、色调对比影响形状；宏观或围观视角影响形状；光线条件影响形状；利用形状相似性做文章。
第三十一讲：影调划分

1、 亮度：高调（大面积浅色调与小面积底色调，偏亮，偏浅：婚纱摄影），低调（画面中暗的部分比重大），中间调（亮与暗中有丰富过渡色调）。
2、 反差：硬调、柔调。
第三十二讲：高调画面

1、高调画面特点：以大面积浅色调与小面积深色调相对比形成的画面影调。给人带来柔美，朦胧，甜美，年轻的感觉。经常适用对象：少年儿童，医护人员，器物等。
2、拍摄方法：亮主体、亮背景；在正常曝光的基础之上有意识的添加一点曝光量，减少暗部和阴影的存在
第三十三讲：低调画面

1、 低调画面特点：大面积为暗色调，颜色偏深。深沉、沉重、茅盾、压抑、神秘。适合拍老年人、成年男人，煤炭、钢铁等重工业题材，悬疑、侦探、神鬼题材。
2、 拍摄方法：选择暗背景、暗主体，比正常曝光的基础之上降低一点曝光量，增加暗部和阴影的存在，可侧光，侧逆光拍摄。
第三十四讲：中间调画面

1、 中间调画面特点：阴暗反差正常，影调层次丰富，画面包含由白到黑各种层次影调的画面。
2、 拍摄方法：被拍摄对象本身有比较丰富的搭配，曝光准确。
第三十五讲：色彩学基本知识

1、 色彩三属性：色相、饱和度、明度。
2、 三原色：红、绿、蓝。
3、 补色：两种颜色互补，如红和绿。
4、 消色：黑白灰。
第三十六讲：色彩与人的心理

1、 色彩冷暖：色彩不同冷暖不同。
2、 色彩面积：色彩不同给人面积不同。
3、 色彩轻重：色彩不同给人物体轻重不同。
4、 色彩与社会心理结构：不同国家对不同颜色有不同解读，如西方婚礼以白色为主，中国婚礼以红色为主。
5、 色彩具有象征意义：如红色象征热情
第三十七讲：影响画面色彩的因素

固有色（物体自身色彩）；光源色（光源色的变化会给被摄对象带来变化）；环境色；技术条件；滤光片；后期调色。
第三十八讲：摄影色彩处理

1、 保证画面色彩真实真正还原。
2、 人为营造心理色彩进行主观化表达。
3、 形成色彩之间的对比。
4、 形成色彩之间的和谐感。
5、 形成画面色调，表现画面主题。
第三十九讲：光线的划分

1、 根据光源属性来划分：自然光、人工光（轮廓光、背景光等）。
2、 根据光线性质来划分：直射光、散射光。
第四十讲：早晨和黄昏光线的运用

1、 晨昏光线的特点：时间短变化快；整体光线比较柔和；受光区域与阴影部分反差大；光线色温低；入射角度低，投影长。
2、 晨昏光线的运用：适合抒情写意；适合拍摄逆光、侧逆光画面；适合拍摄剪影，半剪影画面；适合利用投影进行画面创作。
第四十一讲：影子在摄影中的作用

1、 影子的分类：物体的投影；水中倒影；光滑表面反光影像；镜中影像。
2、 影子的作用：交待时间概念；影子可以间接反映物体的形状；影子含蓄，联想想象空间大；影子与投射体有着本质的联系。
第四十二讲：上午、下午光线的运用

时间长光线稳定，物体表面影调丰富，反差正常。利于客观还原被拍摄物体色彩。
第四十三讲：中午光线的运用

1、 中午光线特点：色温高明度高，入射角度高，反差大，投影短。
2、 中午光线拍照方法：调整被摄物体位置，调整光比，控制反差；用其缺点拍摄符合主题需要的作品；结合俯拍角度，拍摄顶光照明场景。
第四十四讲：顺光

1、 顺光特点：缺点（不能形成明确的受光面，阴影面和投影。不利于表现空间感、立体感、质感。不利于简化背景。）优点（利于客观还原被摄物体的图案和色彩，利于拍摄高调画面）
2、 顺光拍摄方法：选择本身色彩明暗配置较好的景物拍摄。俯视角度拍摄，利用被拍摄物体的自身投影。利用被摄体前面物体的投影。
第四十五讲：侧光

在被摄体表面形成受光面、阴影面和投影。利于表现被摄体的立体感、质感。可以利用投影参与画面创作。可以突出或弱化事物局部。
第四十六讲：斜侧光

在被摄体表面形成受光面、阴影面和投影。利于表现被摄体的立体感、质感。可以突出或弱化事物的局部，可以利用投影参与画面创作。
第四十七讲：逆光之美

1、 逆光的分类：正逆光、侧逆光。
2、 逆光的特点：勾勒物体轮廓，可以作“轮廓光”“隔离光”。有利于表现空间感、层次感。运用被摄物体投影进行画面创作。利于简化背景。利于拍摄透明、透光的物体。可以拍出光环、光晕。可以拍摄剪影，半剪影画面。
第四十八讲：逆光画面的拍摄方法

1、选择暗背景，衬托轮廓光。给阴影面加用辅助光，调整光比。注意时间、地点的选择。避免逆光直接穿射镜头。
第四十九讲：天光与夜景

天光是拍摄夜景的黄金时刻。
第五十讲：阴天摄影

注意被拍摄物体自身的明暗色彩搭配。运用前景强化远近空间层次。利用纵深线条增强空间感。拍摄水中倒影的好时机。光线氛围与画面主题相结合。
第五十一讲：雨雪天摄影

雨雪具有“传情”作用；运用富有雨雪特征的前景景物；利用雨天特有景物；选择逆光方向、暗背景拍摄；控制快门速度，表现雨雪运动；雪天利于拍摄高调画面；注意摄影器材保护。
第五十二讲：雾天摄影

雾可以抒情写意，雾可以简化背景，选择暗景物配置在画面远近不同层次，选择好的雾浓度，一般以轻雾为宜。注意时间地点的选择。选择逆光、侧逆光方向拍摄。选择运用各种人工烟雾。
第五十三讲：室内自然光

室内自然光拍摄方法：注意亮度平衡，注意色温平衡，多用顺光或斜侧光拍照，利用光影变化进行摄影创作。
第五十四讲：反光板及其运用

1、 反光板的作用：调整光比，控制反差。较正画面暗部偏色，借光和移光。模拟真实的光线效果。
2、 使用反光板注意事项：反光板角度不可过低，发光板强度要得当，反光板的位置要准确，不要出现区域线照明效果。